Почему ваш новый бренд уже существует в культурной памяти?
Когда клиент приходит к нам с запросом на «революционный» дизайн, я всегда начинаю с вопроса:, а что если революция — это не разрушение старого, а его переосмысление? В мире брендинга и дизайна продукта нет абсолютно пустых стартов. И это хорошая новость для вашего бизнеса.
Представьте почтового голубя. Тысячелетиями он был единственным способом быстрой доставки сообщений на расстояние. Сегодня push-уведомление доставляет ваше послание за доли секунды. Технология изменилась кардинально, но потребность осталась той же — человеку нужно общаться быстро, надёжно, адресно.
Именно в этом понимании кроется ключ к созданию брендов, которые становятся знаковыми для своего времени.
Как работает принцип «культурного голубя» в современном дизайне
Кейс 1: Олимпийский факел как манифест устойчивости
Студия Carlo Ratti Associati создала факелы для Олимпиады Milano-Cortina 2026, которые полностью переосмысливают традицию. Прозрачный корпус показывает внутренний механизм, материалы — переработанный алюминий и био-полимеры. Это не просто факел, это визуальный манифест новой эпохи Факелы получили название «Essential» и представлены 14 апреля 2025 года одновременно на Триеннале в Милане и Expo 2025 в Осаке.
- Урок для брендинга: Когда мы работаем с традиционными категориями — будь то чайный бренд или медицинская клиника — важно найти тот элемент наследия, который резонирует с современными ценностями. Для чая это может быть ритуальность, переосмысленная через призму mindfulness. Для клиники — доверие, выраженное через прозрачность процессов.
Кейс 2: Apple Liquid Glass — возвращение чувственности в цифровой мир
После десятилетия плоского минимализма Apple представила новый визуальный язык Liquid Glass на WWDC 2025 8 июня Liquid Glass использует рендеринг в реальном времени, реагирует на движение с зеркальными бликами, создавая «живой опыт взаимодействия». Эффекты стеклянности, динамическая прозрачность, глубина — всё это возвращает тактильность в цифровое пространство. Стекло здесь — метафора ясности и премиальности, знакомая человечеству веками.
- Урок для брендинга: В косметических брендах мы часто используем этот принцип. Текстура упаковки может визуально передавать текстуру продукта. Прозрачность флакона — честность состава. Вес и холод стекла — премиальность. Всё это культурные коды, которые считываются мгновенно.
Кейс 3: Jaguar — когда легенда меняет форму
Полная трансформация Jaguar в электрический бренд вызвала бурю обсуждений. Новый минималистичный логотип, концепт Type 00, рекламная кампания без единого автомобиля. Бренд сохранил суть — британскую дерзость и роскошь —, но полностью изменил форму подачи.
- Урок для брендинга: Радикальный ребрендинг работает только когда вы точно понимаете ДНК бренда. Мы применяли похожий подход, работая с традиционными стоматологическими клиниками, превращая их в wellness-пространства. Страх перед стоматологом — это «голубь», которого мы трансформировали в заботу о себе.
Кейс 4: LOréal и биопринтинг — от массовости к гиперперсонализации
LOréal использует биопринтинг для тестирования косметики вместо животных с 1989 года. Компания сотрудничает с Университетом Орегона по технологии melt electrowriting (MEW). В 2025 году на CES представлена технология Cell BioPrint для персонализированного анализа кожи за 5 минут Cell BioPrint анализирует биологический возраст кожи и предсказывает реакцию на ингредиенты. Это трансформация вековой практики.
- Урок для брендинга: В медицинских и косметических брендах персонализация — это новая премиальность. Но важно, чтобы технология не пугала. Мы всегда ищем знакомые образы: аптекарская эстетика, рецептурные книги, личная консультация — и переводим их в современный контекст.
Кейс 5: Wallpaper Smart Space Awards — обыденные вещи как объекты дизайна
Зубная щётка SURI из устойчивых материалов, модульная мебель, умный багаж Away — все победители премии 2025 года взяли привычные предметы и сделали их заново значимыми через дизайн и функциональность.
- Урок для брендинга: Любой продукт можно превратить в объект желания, если правильно считать культурный контекст. Работая с брендами чая, мы не продаём напиток — мы создаём ритуал. С издательствами — не книги, а пространство для мышления.
Три принципа инновационного дизайна, которые работают
1. Ищите архетип, а не придумывайте с нуля
Каждый успешный продукт опирается на что-то знакомое. Первые автомобили выглядели как кареты, первые сайты — как журналы. Это не недостаток воображения, это мудрость: новое принимается через призму знакомого.
- Практическое применение: Прежде чем создавать «революционный» дизайн упаковки, мы изучаем, какие тактильные и визуальные опыты уже есть у целевой аудитории в этой категории.
2. Трансформируйте функцию, сохраняя суть
Push-уведомление выполняет ту же функцию, что и почтовый голубь, но в новом контексте скорости и технологий. Ваш продукт должен решать вечную человеческую потребность современным способом.
- Практическое применение: Разрабатывая айдентику для стоматологической клиники, мы сохраняем суть — заботу о здоровье, но трансформируем подачу от «лечения» к «преображению улыбки».
3. Делайте инновацию естественной
Самые успешные инновации не пугают своей новизной. Они кажутся логичным развитием того, что уже существовало.
- Практическое применение: Внедряя digital-элементы в традиционный бренд, мы всегда создаём мостики — QR-коды, стилизованные под орнамент, AR-примерка, похожая на примерочную в бутике.
Что это значит для вашего бренда?
Когда вы приходите в студию дизайна с запросом на создание или обновление бренда, помните: вам не нужна инновация ради инновации. Вам нужно найти тот «культурный голубь» — архетип, образ, функцию — который уже живёт в сознании вашей аудитории, и дать ему новую, актуальную форму.
Инновация в дизайне — это не разрыв с прошлым, а диалог между тем, что было, и тем, что может быть. Именно в этом диалоге рождаются бренды, которые становятся знаковыми для своего времени.
Великие продукты не появляются из воздуха. Они растут из культурной почвы, впитывая всё лучшее из прошлого и трансформируя это в будущее. И задача дизайнера — быть проводником в этом процессе трансформации.
Хотите обсудить, какой «культурный голубь» станет основой вашего бренда? Напишите нам, и мы вместе найдём тот архетип, который сделает ваш продукт знаковым.
С наилучшими пожеланиями,
Елена Пушкаренко
основатель и креативный директор «Студии дизайна Елены Пушкиной»
арт-директор компании «ХАГЕР ЕВРАЗИЯ»
член экзаменационной комиссии РГУ им. А. Н Косыгина
член Союза Дизайнеров России